#ArteVisual

Engloba al arte que se percibe con la vista, las artes plásticas por ejemplo.

Aquí también estaría el cine, la pintura, la fotografía...

Más información en la wikipedia.

Los inuit son conocidos popularmente como “esquimales”, una denominación que ellos rechazan porque tiene un carácter peyorativo, ya que significa “comedores de carne cruda”. Inuit significa “personas”. Esta es por tanto una exposición de personas para personas, dentro del más legítimo y necesario respeto entre llas, entre todos.

De Calanda. Nació con el siglo XX. De carácter mordaz, sarcástico e hiriente, toda la obra de Buñuel gira entorno al espanto y el patetismo de la clase burguesa que filma de una manera irónica, cruel, despiadada, absurda y hasta ridícula, a través de un humor negro incomparable. De sensibilidad extraordinaria y habiendo pasado por la Residencia de Estudiantes, es criticado tanto por el republicanismo como por el franquismo.

Antes de salir por la puerta del despacho y cerrar temporalmente la oficina camino de algún rincón sin ruido y aire limpio os recomendamos un parón. Son solo 12 minutos. De reflexión y humanidad. Mejor dejar la paternidad a un lado y junto al director Alex Wondergem girar, una vez más, la mirada a Agbogbloshie, en Ghana, probablemente el vertedero de basura electrónica más grande del mundo. Porque tendremos algún chance para brindar, mojito en mano, por un sistema aterrador y, venga pues, por una reflexión sobre la materialidad en la que nos encontramos.

12 de agosto desde las 21.30 horas. Este agosto, el CCCB y Radio Africa os proponemos tres noches de África en fiesta en el Pati de les Dones. Los viernes 12, 19 y 26, venid a descubrir el cine de animación de los realizadores más prestigiosos del continente, y los conciertos de músicas de raíz africana hechas por artistas que viven en la ciudad.

Tulio, el guerrero

Adal Romero se dedica a la ilustración en general, con experiencia en la técnica en 3 dimensiones. Entró en el taller de producción de la UP de Albacete, allí con la ayuda del profesor y compañeros entró en el mundo de la ilustración artística, adquiriendo orden y seguridad en sus trabajos. Uniendo toda la experiencia de trabajo y de aprendizaje, se introdujo en esta aventura. Todas sus ilustraciones están realizadas con técnicas muy variadas como acrílicos, lápices, grafitos, acuarelas, collage... con herramientas digitales y, sobre todo, con mucho mimo. Toda su obra está registrada en Creative Commons.

Las anunciadas olas de calor de este año –o sea, el verano en España, en general- empujan a actividades evasivo-disuasorias, tipo cervecita y playa, abanico y zaguán, ducha fría y siesta junto al perro en el suelo; o, ya en plan más vulgar, aire acondicionado con que calentar más la calle y que sufran los pringaos de los peatones. Pero, no, hay mejores alternativas: ver las exposiciones que no se han podido ver y que derrochan belleza en salas de museo fresquitas y –con suerte- silenciosas. Placer monacal.

6 de agosto a las 22 horas en La Casa Encendida. El mes de agosto de La Terraza magnética comienza con la proyección de la película John muere al final, de Don Coscarelli, veterano cineasta curtido en los años ochenta. Una película de terror imprecedible y divertida, adaptación de la novela de culto de David Wang. En la calle lo llaman "salsa de soja" y transporta a los que la toman a través del tiempo. Sin embargo, cuando regresan ya no son seres humanos.

Un folio en blanco, un boli nervioso... et voilà: el Maimona Fest

Maimona Fest

Los Santos de Maimona es un municipio extremeño ubicado en la provincia de Badajoz. Se encuentra a 75 kilómetros de la capital y tiene una población superior a los 8.000 habitantes. Unos habitantes, los santeños, que disfrutarán los días 24 y 25 de octubre de uno de los festivales más novedosos del panorama nacional. Hablo del Maimona Fest, un Festival de Cultura y Gastronomía, donde como ellos mismos proclaman, la cerveza artesanal, el cine, la música y la literatura serán los protagonistas.

Hasta el 6 de septiembre en Sarean (Bilbao). Indi Costa y Mai Pérez nos muestran lo que vieron y vivieron en Idomeni en esta exposición de fotografías tomadas en mayo de 2016. “El pasado mes de mayo me trasladé como voluntaria independiente al campo de refugiados de IDOMENI, Grecia. Allí malvivían miles de refugiados/as, entre las vías del tren y la acordonada frontera con Macedonia. Pequeñas tiendas de campaña que difícilmente ayudaban a protegerles de la lluvia y el frío.

La artista Yto Barrada (París, 1971) ha desarrollado gran parte de su trabajo sobre su lugar de origen, Marruecos. Desde que en The Strait Project (1999-2003) retrató la idiosincrasia de Tánger, tras la implementación del acuerdo Schengen, como ciudad que mira a Europa al otro lado del Estrecho de Gibraltar, Yto Barrada ha continuado incidiendo en los aspectos económico-sociales y culturales de Marruecos, en relación a su herencia colonial y su propia identidad.